如果漫画也可以像音乐一样分类，肖像漫画便是漫画中的摇滚，不是谁都能玩，也不是谁都能玩好的。说他们是坏蛋，基本上没有人持异议，他们本身就是以搞坏、搞怪来达到恶搞、搞笑的不可告人兼损人不利己的目的，说他们是笨蛋、是混蛋，必然招致漫画界的一致反对，谁是笨蛋？谁是混蛋？就你聪明？就你厉害？其实，这样的喧哗与躁动，这样的愤懑与聒噪可以集体息声，无论打笔仗还是吵嘴架，画画的非但占不到一点便宜，还会节节败退到张口结舌面红耳赤，用实际行动把自己肖像漫画了。

如果不明白，那就说明白。事实上有难易乎？千里马常有，而伯乐不常有。事实上，肖像漫画坏蛋多，笨蛋、混蛋更多矣。笨蛋之所以笨，在于压根不需要动脑子，简单化、表面化、符号化，通常无一例外地把肖像漫画当作千篇一律的大头娃娃面具，流水线生产、重复性炮制，混蛋在于黄点不清乱点脸谱，本来画人之面其实是画心画魂，是人与人的对话，是背靠背逼取的脸对脸的正视，混蛋往往小人之心度君子之腹，自说自话自生自灭。当然，笨蛋、混蛋之外还有一种街头肖像漫画叫做生存，鄙薄生存是不厚道的，红尘滚滚芸芸众生需要赞美需要美化，需要漫画手段实现浪漫情怀，画家需要以此养家糊口，那就另当别论。

江湖一别，十二年矣。辛小兽已届中年油腻，张魔头一路春风浩荡，连番上演封神演义，稳坐国内肖像漫画界大佬交椅。

我装模作样地说张晓冬，说阿瓜，说张连文，说某画某人、某展某画，说地天昏地暗、说地狂风大作、说地飞沙走石、说地折戟沉沙、说地狼烟四起。说一句，辛刚跟一句“对着呢”，说一句，辛刚跟一句“就是的”，就好像在战场上，遭遇敌机突袭，漫天流弹放矢，两个纸上谈兵的人，一边忙着抱头鼠窜，一边满嘴放炮；一个还在好为人师敌机型号、飞行参数，一个满口附和“首长说的对，说得好！”

夏虫不可语冰，对牛切莫弹琴。相比较西方现当代肖像漫画深度介入政治、经济、文化、社会生活方方面面，无时无刻无处不在无所不用其极，中国肖像漫画天生有点水土不服，命运惨淡的程度远逊于摇滚的流行。

追溯中国漫画的历史，在二十世纪的初期和中期都扮演着重要的角色，耳熟能详的漫画家尽可数出一长串，尽管不同程度参与了肖像漫画的创作，但受到种种因素制约，并未在思想性、艺术性上实现抵达与超越。

有了这个前提，我们再来看张晓冬这个人，再来说张晓冬这些肖像漫画。人活一张脸，树活一张皮。肖像漫画绝不是大头儿子和小头爸爸的关系，所谓夸张变形讽刺幽默美化丑化，仅仅只是对肖像漫画的浅层次解读，无论创作者还是欣赏者，一旦落入这个窠臼便是雅俗之分野，高低之分水。

如果说搞肖像漫画的人都是坏蛋，张晓冬就是大坏蛋；如果说都是魔鬼，张晓冬就是超级魔鬼。

其实，为什么要画名人？大可理解为名人之所以成为名人，正是聚集了社会最多的光环，建立在大家都熟知的人物身上进行的艺术创作，才会达成想象力、创造力、判断力的共享与交流。至于有人说为什么要丑化？我倒不这么认为，即便是误读、误解，这也是基于对于造型艺术的认识和对人物性格的双重理解下的创造。就算是丑化，也是魔鬼眼中的你。假定每个人能够接受魔鬼的丑化，不仅是一种特别幸运，更是一种非凡勇气。

在我看来，张晓冬之所以能够成为超级魔鬼的因由，完全是他超越了对造型、对性格的理解，以最具张力的方式，把自己逼迫到一个绝境，去呈现一种最为奇绝的表现方式，事实证明，他成功了。

那双遭遇上帝之手马云的脑袋，虽遭挤压却时刻闪着灵性之光，是对世间财富大脑的呵护吗？冯骥才巍峨的身躯所比肩、所保护的是文学艺术民间保护的巍巍高楼吗？红高粱走出的张艺谋是怎样一团火？士兵突击走出的王宝强又是怎样一丛绿？